the MORETIVATOR | 有种激励

最近一直很关心《雪域上的光芒～文成公主》音乐剧的演后杂记，不管是来自报道、网络，还是外来评语，虽然自己没有参与这一次的制作，但是每一句看到的、听到的，总是那么的在乎。 在乎，是因为对这一群曾经为我生命中带来感动的老朋友念念不忘，以往的日子总是不时不经意的历历在目。这一次，很期待这一群比我还要执着于音乐剧制作的老朋友所带来的另一个、即将又要掀起本地音乐剧的浪潮。拥有《释迦牟尼佛传》与《天心月圆》的洗礼，带来的，应当是后浪推前浪式的强劲才对。中场休息前，很希望《文》可以在后半场有加把劲的惊喜与感动。压抑着的希望终于转成失望。真是有种！

在世界8大剧院的大马文化宫公演，看到的，与以往在体育馆自己建台的“科技”没什么两样。体育馆没有舞台变动的科技可言，但是文化宫有。耗资150万大马史上最大型的制作，《文》始终见不到过去曾到文化宫演出的国际之作（如Fame, Cats, Mamamia!, Chang & Eng与本地制作Puteri Gunung Ledang）的料子。一幕幕的剧情，欠缺连贯，像一块块散乱的拼图，看到演员，感觉不到故事。该幕演完了之后，下一幕剧情莫名其妙，必须查看剧情程序表方知道发生什么事。所以最后乃感觉不到文成公主的伟大，除了饰演文成公主的歌声。

导演还是喜欢那灯光一开一关换景的伎俩。这种情形，在我小学生表演话剧的时候用过。来到后半场更是严重。不知道是不是为了赶场还是换场的局限所致，最后都是用大白布拉下，把多媒体图像投射在该大布的作法。一下子就演完了该幕，又把大布拉回，焦点回到大布后的舞台。这种技巧反反复复用了N次，奈人寻味。整个舞台，寂寞的显得可怜。这么大的舞台，除了舞蹈员出场时填满空间之外，其他的景幕都是小猫几只定定的站在台上演绎，歌唱中不带走动。壮观的背景设计，舞台却变得凄凉（如上图）。真的很有种！

音乐的编曲，恕我大胆直言，MIDI的音乐模式大事运用，没有现场乐队伴奏，让《文》的曲风显得呆板，完全突显不出其起承转合的剧情（其实剧情也没什么起承转合的）。音乐剧所体现的1300多年前唐朝文成公主，西行历经千难万险，来到雪域高原，与吐蕃王松赞干布和亲，开创了唐蕃交好的新时代气息，感觉总是蜻蜓点水，眼到心不到。真的很谢谢演员的嘹亮歌声（但演技不精湛）、舞蹈者的投入认真高水准演出与服装设计的用心，是《文》制作值得敬佩的元素。尤其是服装的设计，远远比之前的制作耀眼得体盛装的多（图如下）。

音乐剧尾端，文成公主献唱，如同开端一样。可是尾端的结尾实在突然，与前景有突然赶着结局之嫌。文成公主的知书达礼，不避艰险，远嫁吐蕃，为促进唐蕃间经济文化的交流，增进汉藏两族人民亲密、友好、合作的关系，做出了历史性的贡献。整个音乐剧对此文成公主的贡献描述，轻而淡写，草草了事，内容不顺畅，像一部欠缺剪接技巧的电影。整个音乐剧过于依赖多媒体画面（如下图），实在对不起国际剧院的高科技流动式舞台器材。

好久没有这样评论了。我看，应该是秉承着期待没变之故，否则我也懒得写它。毕竟对一些有感而发的事件，放在部落格的资料库，就像收录在小脑的记忆库一样，有时候历历在目，但是却不能磨灭，蛮残酷的。最后也唯只能付准前期议案，检讨过去，展望未来，好奠定大马在国际音乐剧舞台的肯定。 《文》面对空前最严峻的外界评语，似乎大家都很关心本地的音乐剧发展。愿来届的制作更上一层楼。

有种格言 》
虽然音乐剧可以融合各种音乐形式，但她决不是一个随心所欲的大拼盘、大杂烩，在这方面《悲惨世界》剧是一个很好的例证。 ～音乐家周小燕教授

有种指标

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额外参阅：
1.《文》音乐剧观后感与评论交流
2.《文》图文报道

很多第一次搞颁奖礼的，一定是以没有经验为由。我看到的2007大马中文部落格祭，反而是觉得缺乏策划与彩排的心血，精彩不精彩暂时不谈。说的透彻一些，兴起要搞颁奖礼的头脑，应该脑海有一些概念才是，否则连什么颁奖礼的念头也出不来。只能说：这是一场有概念没意念的搞作。

念头出来的，就一定有搞作成功的意念。先不谈什么颁奖的透明度，因为在一个还没有获得大众认同的初生之犊颁奖礼，获奖的标准应该不会有人先去理会；况且大家只是抱着自己为博客的身份参与颁奖礼聚会，开心自爽就好。但是high到连颁奖礼的mood都feel不到，肯定不是开心自爽所要付出的代价。

我还带了一个一星期前的才成为博客的朋友，也带着平常心去赴一场颁奖礼。到了颁奖礼的一半，我的朋友不经意用广东话面向我说：“尼过么也颁奖来噶？有无求其D啊？好似细蚊仔玩泥沙！” 我想他的平常心突然不见了。

其实也难怪的，没有期待可能本就是大家的心情，可是把连最基本的平常心都可以让我们陷入谷底，我看的确应该检讨：

1. 颁奖礼的荧幕上应该附上提名部落的url与屏幕展示获奖部落的网页，我想大家都想看看这些提名与获奖的部落格。
2. 主席与筹委可以穿的盛装一点吗？还有，八卦标志的衣服没想象中好玩。获奖者的服装比筹委更尊重场面。
3. 为什么主席等筹委都整晚在舞台走来走去？颁奖礼的走位不应该任意的上下台。给来宾们、赞助商们一些出场与离场的规律感好吗？
4. 筹委会不要表演娱兴节目好吗？如果颁奖礼有士气的话，我想找嘉宾艺人友谊演出应该不是问题。
5. 可以安排工作人员协调一下吗？你们的场地安排连观众中途早退都要穿过舞台前面离场，整个场面好像的pasar malam这样！
6. 筹委会成员，不要老是叫那两个人代表领奖好吗？连司仪都说这些代表领奖的面目很熟悉，这种感觉好像举办当局自奖自爽似的。头痛！
7. 给入围者一些荣誉感好吗？VIP、观众席与入围者席到底是分开还是没有？
8. 可以准备一个讲台让获奖者致词吗？

当然，一些地方还是可取的，就例如主席的序幕带场，叫大家公开部落的相互交流不错，但是掀开序幕后就不要那么频频出场了。肚皮舞不错，但是好像与颁奖礼没有关系。两位主持人的幽默从容不错，不温不火，我想他们也应当这样了。灯光不错，那里是剧场，所以灯光音响不成问题。
最后要给予高度评价的，是海报；海报设计把赛会的富丽堂皇成功掀起，但是实际上要叫海报沉重了！有种！

一场用心的草创，但是不操心的策划。嗯。。。我想应该“又是第一次没有经验”吧？！博客聚与颁奖礼的分别，到底我们捉到了吗？

今天在新加坡看了一部菲律宾2005年的作品，宣传低调，以为无人知晓，不料却场场爆满。后来才发现其大海报印有国际影评既然以“你可以忘了断背山”的论调来形容这部作品，果然有种！我看这又是另一部大马人没有眼福的作品了。

亚洲电影最近纷纷在国际影坛发光发热，就以我国的SEPET、GUBRA、MUKHSIN也跨国获奖深受好评。真的不得不说亚洲的文化绽放已远远比西方还要丰富的多。亚洲人现在正打造着“豁出去”的声音令牌，尤其东南亚作品充分的刺激了映画艺术的题材。就这部名为The Blossoming of Maximo Oliveros“蜜诗成熟时”（又名花样少年、马希莫欧立卫洛的盛放）的作品，真的叫人笑中带泪。

撇开同志课题不谈，一个生长在窃贼家庭的十二岁男孩马希莫爱上正气凛然的警察先生，探索在脏乱不堪，蛇鼠横行的马尼拉贫民区中的人性，对比这份少年初恋的纯真，已经把爱情这个东西形容的很彻底了。爱，再次在菲律宾导演索里托的首部剧情长片中，就与YASMIN镜头低下所诠释的爱情观那样，本来就是纯纯的。是看的人心机太重。

经已两年的作品，虽然不比当年大马SEPET在新洲的魅力，但总算给国际影迷交出了充满诚意的第一次。当初的SEPET，在大马国家电检局的手术室挨了7刀，但是在新洲却完整上映，真的不知道我们的脑袋想什么的。好的戏，究竟让国家尺度的刀扎挡得了多少的艺术盛放？有种的话，忘了断背山坦然地去赴一场生活声色影画的思潮！这难道只是西方人才懂得的道理？为什么偏要等到别人颁奖给我们后方知道它的可贵？答案还是留给大家去看吧！

What a spectacular movie musical experience! I never miss movie musical liked Evita, Moulin Rouge, The Phantom of the Opera, Chicago, Rent, High School Musical & even the latest animation musical Happy Feet, but I really can’t wait to tell everyone, Dreamgirls is certainly the best musical movie in my memory! Please go and watch this movie!!!

The movie was excellent. I saw it. The whole first half of the movie you forget that Beyonce is even in it. Eddie Murphy was very spectacular. And Jennifer Hudson (yes, an American Idol drop-out) really shines in this movie!

But disappointedly, the Malaysian audience just doesn’t show the appreciation of it. I watch it the second day of CNY, when the Chinese is still celebrating the year of the boar. It’s not surprising that most audiences on that day, are Malays.

I don’t mean to be racist. It’s not my interest, at all. What I need to say is, if you guys don’t understand what musical is, then please, please show a little respect to the musical masterpiece, or to the musical lovers like me, I mean, us. Or at least, show your little knowledge of cinema etiquette, butthead!

The audiences in front of my row seating left one by one. Some seem like going to the toilet, answering phone call, come back again, and some never come back also. The couple beside me even said ‘Oh, my god!’ when Jennifer Hudson sings again as she throws her emotion in the movie. Some find it funny when the actors sing as they talk in the movie. Hey, excuse me, don’t you know people sings as and when they speak and act in the musical? I bet they don’t even know (or never bother) there was a Puteri Gunung Ledang Musical in Istana Budaya too. Yes, Tiara sings. It’s a musical. Everyone sings as they talk. It’s great to see a movie musical with a smart sense of the genre such as ‘Dreamgirls’ in Malaysia. But what happened to our musical appreciation and cinema etiquette? Are you guys still dreaming or what?